2021/12/17

100 張最喜愛搖滾樂專輯 (30 - 21)

 







 

bistrol trip hop 三寶之一 potishead 最有名專輯,必然是氣氛懾人的樂團首作"dummy"。然,我更喜愛這樂隊同名唱片,一張鬼氣森森之作。如果說"potishead"像電影原聲配樂專輯,那麼這電影一定是鬼片,而且不是猛鬼出籠式大驚嚇,而是暗沉陰深,夢魘式纏繞不散的 hauntingbeth gibbons 歌聲像鬼語,甚至是鬼唬,鬼夜哭,深夜在古堡聽'half day closing'可能會被嚇死。其實,鬼,可能是人心黑暗面的一個反映;這專輯真正出色處,是它陰風陣陣的氣息,會勾起人心暗角深處的魔,逼壓著人瞪視自己的 dark side 與過去,陣陣無可奈可的悲愴遂油然而生。一張很有感染力的 haunting album.





29. "lodger"(1979)  ~  david bowie
 
「柏林三部曲」終章,大衛寶兒夫子自道,以一個沒足鳥旅行者為專輯主題,亦有些談政治的歌。音樂上不再以電音主導,再也沒有"low"專輯的 ambient 樂章,更多 song based 作品,並向 avant-pop, world music 方向探索。歌曲普遍較流行及容易消化,普羅樂迷易於親近。可能因為專輯再沒柏林冷冽氛圍 (大碟在瑞士灌錄,紐約後期製作),歌曲如'african night flight'及'yassassin'等分別是非洲與中東風,令人感到它僅是屬於柏林時期卻沒有其靈魂,與首兩部曲,甚至 iggy pop 的兩張唱片也格格不入,是以此專輯一直被低估。其實 bowie 和 eno 在"lodger"是策略性向 experimental rock, art rock, avant-garde, new wave, reggae, world 轉進 (重覆自己又豈是這幫人風格?),有非常深廣的影響力。例如 eno 對 world music 之探索,便促使後來他與 david byrne 一同締造"my life in the bush of ghosts"專輯。





28. "the man-machine"(1978)  ~  kraftwerk
 
kraftwerk 引領 synth-pop 紀元的專輯。科技理性,流體電音遇上流行曲式,"the man-machine"不啻流行電子音樂先驅作,影響著後來的 synth-pop, electropop 音樂單位如 gary numandepeche modehuman leagueyazoo、日本的 y.m.o 等。充滿未來感的 techno 之音進入'the robots',也是 kraftwerk 音樂會裡由機械人「負責演出」的一曲。'spacelab'浮泛太空感,如在太空站裡跳著無重力之舞。'metropolis'寫摩登都會交通的熙來攘往。'the model'美妙流麗,流行至今。'neon lights'有夜色情調。'the man-machine'以冷靜幾何的電音與人聲,表述人與機械共存而疏離的關係。





27. "b.r.m.c"(2001)  ~  black rebel motorcycle club

我對這唱片一見鍾情!首先這三個一身黑衫皮褸的男生真是酷,可能是 velvet underground 以來最型格組合。然後是音樂,那是集 velvet undergroundthe jesus and mary chainspacemen 3my bloody valentineride 等樂團的基因血脈而來的聲音,黑暗、迷爛、嘈吵,還有結他音牆噪底。一首'red eyes and tears'那迷魂式搖擺簡直酷到一個點!'awake'恍恍惚惚般前進,音樂感豐富。'what happened to my rock 'n' roll (punk song)'完全是黑夜急勁飆車 (深夜開車聽必定隨歌猛踩油門)black rebel motorcycle club 這名字來自馬龍白蘭度主演的電影'the wild ones'裡面反叛的摩托車黨;這張唱片把我踢入黑色叛逆摩托車會,成為車迷車粉,直到今天。





26. "computer world"(1981)  ~  kraftwerk
 
如水晶球般準確預示未來世界生活,這就是前衛。1981年,遠方通訊多數仍是寫信寄信,電腦仍像房間般大。電音神團 kraftwerk 的 electronic-pop 專輯"computer world"卻對未來人類與電腦生活形態,作出精確預測。'computer world'、'computer love'、'home computer'、'it's more fun to compute',凡此種種於今天早已是日常,'numbers'、'pocket calculator'描繪的電腦隨時隨地投資,以及今日流行的區塊鏈,皆具準確前瞻性。專輯透出尖端未來主義,首首電音曲目美不勝收,要知當時 kraftwerk 根本未有電腦,卻能造出感覺很電腦化的音樂。而在"computer world"發表三個月後,ibm 的首台個人電腦 5150 才隆重面世呢!






25. "the fat of the land"(1997)  ~  the prodigy
 
創作主腦 liam howlett 加兩個台前主唱的 techno rave, hardcore rave, big beat 樂團驚世駭俗的一擊,在兇猛暴烈的"music for the Jilted generation"專輯後,祭出"the fat of the land"這張混合 techno, hip hop, breakbeat 並引進崩樂,噴發血脈僨張威力的唱片。先來單曲'firestarter'由一睇就知唔係善男信女的 keith flint 主唱,注入龐克能量,隨即佔駐英國排行榜冠軍。接踵而來的「飛刀歌」'breathe'更是 worldwide hit,在六個國家流行榜稱冠,令這群舞池恐怖份子躍升跳舞搖滾崩樂天團,而創作力進入巔峰狀態的 liam howlett 往後也不能重回"the fat of the land"的高度。(註:keith flint 於 2019 年自縊身亡,享年 49 
)





24. "blackstar"(2016)  ~  david bowie
 
2016 年 月 日才渡過了 69 歲生日,並發佈穿西裝的照片,"blackstar"在同一天面世,然後未幾便公布逝世消息;bowie 至生命最後時刻,仍以自己的離世來創造一個  creative campaign。跟死亡溝合於一起,令"blackstar"感覺格外迥異,聽來有不寒而慄之意。bowie 一生不斷探索不同音樂領域,影響力之深廣,無與倫比。"blackstar" bowie 與一群紐約爵士樂手合作,是一張有著濃郁爵士樂薰陶的 art rock 專輯,當中色士風手 donny mccaslin 有非常棒的吹奏。長達十分鐘幽暗神秘的'blackstar'與黑夜情調的'lazarus'合構成專輯的黑色死亡組曲,mv 令人看得毛骨悚然。'tis is pity she was a whore'與重新灌錄'sue (or in a season of crime)'都是緊湊而具張力之作,前者充滿 jam 味的 avant-garde 演奏奔放一氣呵成,令人拍案叫絕。"blackstar"音樂養分豐厚,有許多值得一再咀嚼與發掘之處,而與 bowie 之死亡連結則令它成為傳奇。





23. "wish you were here"(1975)  ~  pink floyd
 
syd barrett 是 pink floyd 創團靈魂人物,建立樂隊早期充滿想像力的迷幻樂風,卻因吸毒毀掉才華與人生。逐漸獨攬大權的 roger waters,在"wish you were here"包辦曲詞,專輯除向 syd barrett 致敬,並批判唱片工業。大碟由長篇組曲"shine on you crazy diamond"分成 pts. 1-5 與 pts.6-10 首尾呼應貫穿,合起來共廿六分鐘,是激盪而優美的鉅作。主題曲'wish you were here' syd barrett 致敬,惋惜他的缺席,真情流露 (有說家駒的〈命運是你家〉乃取材自此曲。〈再見理想〉的結他演奏則有 pink flyod 另一鉅作'time'的影子)。'have a ciga'r由英國民謠及搖擺歌手 roy harper 客席演唱,諷刺唱片工業高層的貪婪 (常批判樂壇那些大哥的家駒也真有 pink floyd 風範)。而唱片之設計以地、水、風、火為概念,封面的著火西裝友亦堪稱經典。






22. "endtroducing…"(1996)  ~  dj shadow
 
震古爍今的專輯!一個本名 josh davis,早就立志要當 hip hop dj 的大男孩,在 mo 'wax 廠牌造了好幾隻甚獲好評的單曲,便開始閉門造車,用十多個月,祭出"endtroducing…"這張 instrumental hip hop 專輯,震驚了世界, sample based 音樂亦從此改寫。透過創造者的指向與想像,hip hop 戲劇性貼併,居然到達一個氛圍孤寂深遠,觸動心靈,令人思潮起伏的境界。"endtroducing…"是一段千絲萬柳的音樂旅程,可以令你黯然神傷,瞬息萬變之間又柳暗花明,超越工藝而成為一種 art form。唱片獲無數肯定,包括 pitchford 給 10/10 滿分、muzik 選為「歷來最佳跳舞音樂專輯」、英國 dance albums 榜第一位;然而這張深不可測,「娛樂性」並不豐富的唱片,算是跳舞音樂嗎?






21. "never mind the bollocks, here's the sex pistols"(1977)  ~  sex pistols
 
有那支樂團只出過一張正式專輯便名垂千古絕對經典?大概只有他們吧。七十年代英國工黨執政,其社會福利政策令經濟長期沉痾不起,利物浦等大城市晚上黑漆漆,垃圾沒人倒。sex pistols 在這個時空裡像炸藥般爆出來,以無政府主義之態,鬧爆一切,掀起反建制反權威龐克狂潮!'anarchy in the uk'、'pretty vacant'、'god save the queen'一時響遍於英國街頭巷尾,後者大唱 "she ain't no human being, there is no future, in england's dreaming, don't be told about what you want, don't be told about what you need, no future, no future, no future for you",直線粗暴,坦白有力,向穩定社會投下危險炸彈,punk movement 一發不可收拾!及至 1978 年初,主唱 johnny rotten 在美國巡演時作出離隊決定,樂隊隨即 fuck it,散檔!rock music 也進入 post-punk 紀元,sex pistols 亦成為空前絕後永遠經典!





(待續)




2 則留言:

  1. 我很喜歡生哥的the model,但反而就對kraftwerk的原曲完全無感,或許是他們的人聲太過抽離現實的關係吧?哈哈~Sex Pistols真的是只需要一張專輯就能做到石破天驚的效果,我家擁有最多band tee數目的樂隊就是他們;syd barrett的一生真令人感到唏噓,他所玩的音樂雖然不是很完整很華麗,但那種前瞻性在當年來說真的是前無古人後無來者。

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    1. kraftwerk 是 krautrock 神團 (閣下喜歡的 can 當然也是)。其實他們在七十年代初葉玩的是更為冷硬的工業音樂,直至專輯"autobahn"才「平易近人」起來呢。

      鍾意 sex pistols 當然不能錯過"sid and nancy",一窺英國崩樂時代風貌。sex pistols 散 band 後 john lydon 另組 public image ltd (pil),第二張大碟"metal box"堪稱 post-punk 經典專輯。

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