隨影集 (四月號)

"the boy in the striped pajamas" (穿條紋睡衣的男孩) (2008)

電影海報畫面已傳遞強烈訊息。把兒童放在納粹 final solution 猶太集中營，遠的有《一個快樂的傳說》，《穿條紋睡衣的男孩》亦是以一個「遊戲」，將殘酷推至極致。前者充滿荒謬感，本片則表述儼有東方宗教意味的主題　—　一個泯滅人性的設計，最終演成滅絕的悲劇。

《北齋》(2020)

浮世繪宗師葛飾北齋一生的故事。電影分成兩部份，分別描繪其少年與老年歲月。晚年的北齋，人生臻至另一境界，畫出巨作《富嶽三十六景》；然而少年部份拍來更好看。一個心竅未開，愛耍性子，硬要跟世界和自己過不去的年輕人，有血有肉，非常真實。柳樂優爾演活了角色，眉稍眼額，莫不展示出那種自命懷才不遇，世人虧欠於我的少年偏激。這類人如不能突破，可能越走越狹，最終淪為孤僻怪誕之徒。夫藝術也者，許多是極度偏鋒而來，最後於正邪臨界穿越而出，突破藩籬，創出巨構。葛飾北齋發前人之所無，影響力無遠弗屆，包括在精神錯亂間闖進另一領域裡的梵高。

"some like it rare" (肉罷不能) (2021)

吃人肉是 taboo，這部半黑色半 cult 電影註定不會是主流之作。創作人態度鮮明，就是要串爆素食原教旨主義者。戲裡兩公婆女兒的 vegan 男友，斯斯文文，一講到肉食就咄咄逼人，相當乞人憎。另有三名素食者則是 3p 友，口講善待動物，要殺起人來卻不手軟。

從本片想到西方左翼，性別與種族平權、環保、素食，構成一個系統。當中的平權激進派，天天講 lgbtq，對世界其他極權壓逼卻漠不關心。紐約時報專欄作家 david brooks 說，世界對我們的作為很討厭！時代正值巨變，西方先進國民主制度正受大考驗，這群左匪不知寬容為何物，橫行霸道，為禍至烈。任何思維，當推至一個扭曲的極端並附諸行動，某程度上就是一種恐怖主義。

"the batman" (蝙蝠俠) (2022)

在暗不見底的城市伸張正義，這個暗黑英雄彷彿被腐蝕的城市吞噬。繁華的下層與黑夜，治安惡劣，罪行橫生，處處九反地帶。警察司法政客全被黑社會控制，從儉察官到流浪街童都在吸毒。蝙蝠俠自身與他長大的城市，一同陷進深淵，自己亦被視作危險的私刑執行者。這個暗黑騎士瀰漫孤僻與悲憤，蝙蝠堡壘入口是深暗隧道，裡面儼如 cyber punk 蝙蝠洞，連科技儀器也像透著潮溼氣味。父親不光彩的往事，更令他背負一份家族罪惡感。觀眾在三小時的暗沉色調畫面裡，看到替天行道力挽狂瀾的蝙蝠俠，和一闕沉重、陰暗、孤獨、痛苦男人的哀歌。

《喜劇開場》2021

一支舞台短劇三人組，苦拚了十年，在日本這個競爭殘酷社會，仍是紅不起來，終決定做完最後一次演出後解散。去日十年辛苦，來日前路茫茫，《喜劇開場》其實是一部苦澀人間劇場。劇集沒很起伏的情節與轉折，細細道來三人組的心路情緒，和他們最後一年遇到的人和事。其中最重要的角色是有村架純出演的中浜，與三子一樣，正經歷人生的谷底，雙方在低潮裡認識，在辛酸氛圍裡同步踽踽前行。

跟韓劇很不同，很多日劇沒有奇情故事、沒戲劇性轉折，而是細意經營日常，流露生活觸感，喚發共鳴。這種形式，普及性一定遠遜韓劇，遑論做到如《魷魚遊戲》、《殭屍校園》的全球化。然而在韓劇橫掃亞洲的今天，有一批更為注重內涵的觀眾，會欣賞如《喜劇開場》般的作品。他們會在 drama 與 melodrama 間選擇前者，因為這才是「戲」，而後者只是一道道色、香濃郁，裡面滿是味精的菜色。

"dropout" (新創大騙局) (2022)

曾紅爆一時的矽谷女創業家 elizabeth holmes 的科技騙局案，今年秋季將裁決。這個曾經的女版喬布斯，面臨可能達二十年的刑期。"dropout"由 amanda seyfried 擔綱演出，闡述這間神話新創企業，如何吹起一個假大空科技氣泡，誘來大企業、基金與政經重磅人物相繼注資及進入，最終騙局大爆破。這些大鱷，當然也曾懷疑這是天仙局，只是已陷身其中，也只能選擇對越浮越多的疑雲視而不見。在恥笑這些精英之餘，我們可也曾不自覺地，步進一個泥沼，直到想抽身時方發現已難自拔？