100 張最喜愛搖滾樂專輯 (70 - 61)

 

70. "no need to argue"(1994)  ~  the cranberries
 
一鳴驚人的"everybody else is doing it, so why can't we?"後的 second coming，愛爾蘭綠草般的清爽氣息依然吹拂於歌曲間。'ode to the family'、'i can’t be with you'、'empty'、'the iciclemelts'俱是如斯細緻之作品，dolores o’riordan 修飾的歌聲總會令人動容。"no need to argue"除了溫婉情懷，the cranberries 也流露出冀向流行搖滾的端倪。前奏陣陣結他重 riff 氣場、控訴愛爾蘭共和軍的'zombie'令他們真正聲名鵲起，之後也與青蔥樸素之路漸行漸遠。

69. "tales of us"(2013)  ~  goldfrapp

 

從 electro 摩登女郎，到向民歌尋根，alison goldfrapp 終又回到起點，重拾出道專輯"felt mountain"的冷意。在英國郊區灌錄，以攝取大自然氣息的"tales of us"，是張人名為曲名(其中一首是'stranger')，訴說十個故事的唯美概念專輯。goldfrapp 冷冷道來段段只有黑白而沒色彩的人物短篇，溫柔靜美，似近還遠，處處透著濃濃的 sense of beauty。最漂亮一曲，是描繪一個有性向疑惑男孩的民謠'annabel'，意境迷離淒楚，旋律優美動人。

68. "wrong creatures "(2018)  ~  black rebel motorcycle club
 
black rebel motorcycle club 別出心裁的一趟，把專輯的歌逐隻釋出，誘發期待，挺好玩的。此舉亦表示他們對作品很有信心，在大名監製 nick launay 助陣下，相繼出籠的歌儘皆精品：'little thing gone wild'打頭陣，爆發出 garage-punk 衝擊力。'haunt'很有氣氛，耐人細味。'echo'由慵懶到奮起，情緒與思潮一同起伏。'question of faith'在型到震的鼓擊中行進，如駕著摩托車傲視而行。'king of bones'噴發迷幻張力，是樂隊的招牌聲音。'calling them all the way'迷離之音四溢，末段更推向 noise wall 之境。"wrong creatures"乃黑色叛逆摩托車會平均分超高之作，是"take them on, on your own"以來最佳出品。

67. "let it bleed"(1969)  ~  the rolling stones
 
樂隊領袖 brain jones 逝世，新結他手 mick taylor 加入負責兩曲，本以為這會是一張四平八穩之作，滾石樂隊卻在這個非常態交接時期，創造出一張絕對優秀的藍調搖滾名盤。keith richard 大展拳腳，electric, acoustic 與 steel 結他彈奏全面而漂亮。整張大碟歌曲紮實豐富，第一首歌'gimme shelter' mary clayton 的和唱與 mick jagger 歌聲及 keith richard 結他相互穿梭已先聲奪人，到壓軸七分多鐘的'you can’t always get what you want'合唱團大合唱，沿途精彩紛陳，絕無冷場。

66. "dear catastrophe waitress"(2003)  ~  belle and sebastian
 
「親愛的災難女侍應」是張完美獨立流行唱片。初嘗為電影配樂的"story telling"專輯不算成功後，belle and sebastian 重回至拿手的清風送爽，雋永幽默路線，泡製出自"the boy with the arab strap"以來最優美怡人，好玩好聽的美妙專輯，在 trevor horn 監製下，stuart murdoch 的創作才華與奇特觸角被徹底激活，清新的、爽勁的、熱鬧的、華麗的、玩味的，無一不缺；任何時候播放都是良辰美景，賞心樂事。

65. "white chalk "(2007)  ~  pj harvey

 

之前的專輯"uh huh her"是簡約自省，來到"white chalk"卻是蒼白幽深，如薄紗般飄渺，有不食人間煙火之空靈。'dear darkness'是一己暗黑心境之剖白，鋼琴古樸美麗，滿有維多利亞式典雅。'grow grow grow'是首天音叫喊的十四行詩。'when under ether'歌聲似斷難斷，有著迴旋的幽傷之美。'the mountain'末段的高音淒絕得一崩即裂，如攀登一座永不可到達高頂的魔山。"white chalk"是一段感官旅程，神秘而美麗，幽微處耐人尋味，有餘不盡。

64. "deep purple in rock "(1970)  ~  deep purple

 

七十年代初降臨的聖三一重搖滾霸主其中之一 deep purple，來到第四張唱片"deep purple in rock "首度出現黃金 mark II 組合：ritchie blackmore, john lord, ian paice, ian gillan, roger glover。減褪首三張專輯的迷幻色彩，以重搖滾之態來臨，馬上一戰而霸！'speed king'由「黑魔」一手辛辣的 free form 結他帶領，率先君臨天下；緊接而至超過10分鐘的'child in time'是 progressive hard rock 國歌。'black night'則是 heavy rock 歷久不衰之作。樂隊亦以這個超級陣容，進入下一張更強悍的專輯"machine head".

63. "outlandos d’amour"(1978)  ~  the police
 
當年 new wave/punk 樂潮裡造詣高明兼極具內涵的樂隊，初生之犢已顯示其音樂養份豐富，才情不凡。sting 別有性格的高音聲線叫人過耳難忘， stewart copeland 表現一手流麗鼓技，名家風範初綻。white reggae 作品'so lonely'率先跑出成為流行單曲。'can’t stand losing you'型格十足，音樂感一流。'born in the 50's'的不羈，'be my girl'的奇特舖排與舞台獨白，莫不令人讚嘆。the police 很快便晉升為世界級樂隊，'message in the bottle'、'de do do do, de da da da'、'every breath you take'等歌曲家傳戶曉，而我最喜歡的，依然是這張顯示他們終非池中物的處男下海專輯"outlandos d’amour".

62. " scary monsters (and super creeps) "(1980)  ~  david bowie
 
80年代英國 new romantic 運動自少不了 bowie 的份兒。robert fripp 歸位並負責多曲之結他，在流行與實驗間締造出不少搶耳獨奏，'ashes to ashes'之前奏已先聲奪人，迅速佔領英國榜冠軍位置。另一 cool 爆大熱潮歌'fashion'亦成為流行寵兒。而"scary monsters (and super creeps) "又豈只是潮爆？在新浪漫風中在在透出漫妙的 art rock 美學，華麗間呈現尖端之 new wave 與 art punk 風尚。三年後另一流行大熱專輯"let's dance"面世，bowie 在新浪漫大潮裡仍是穩站於尖峰上的人物。

61. "metallica (black album)"(1991)  ~  metallica
 
搖滾樂名監製 bob rock 操刀，在火力兇猛速率懾人的大作"master of puppets"後，樂團再祭出這張令他們攀上頂峰的超級無敵鉅構。「黑碟」之美在於精良地把重金屬歛成外弛內張的力量，凝鑄出如熔岩般隱然將爆發的張力，'sad but true'前奏便是這雄渾搖滾拉力展現之例子 (香港樂隊亞龍大的主題歌'anodize'便有這種風格)，構成這張現象級金屬鉅著。大碟並帶來'nothing else matters'及'unforgiven'兩首動聽的 rock ballads，締造全球賣出超過三千萬張的驕人銷路。

(待續)