罪與罰 ～《愛•誘•罪》

atonement，是贖罪，不是「愛誘罪」，誰誘誰了？似乎沒誘。這是典型港式譯名，總要加點「誘」呀、「惑」呀，如此「情慾感」便強了麼？會更賣座麼？不見得。也總要食食字，《愛·誘·罪》等如「愛有罪」，誰有罪了？是 briony，因為她愛 robbie --- 一段童年單戀；她因為愛，最終有罪。本來的 atonement ~「贖罪」，雖無文采，但清清楚楚；《愛·誘·罪》則模糊又糾纏，很煩人。 
改編自當代作家 ian mcewan 得獎小說，贏得本屆「靜蠅蠅」金球獎的本片，拍攝技巧很別緻。三段式結構推進，有些場口以兩種視觀重演，電影語言帶點意識流，配樂壓迫感強烈，中章節重塑二戰鄧寇克大撤退的場面，影像很超現實，昏黃陽光自灰褐色的天空滲出，殘兵集結於灘頭，旋轉木馬與摩天輪在轉動，一派世界末日與冷酷異境，意像迷離。 

一份罪孽，夢魘一生，是沉重的課題。然而《愛·誘·罪》編導的最大興趣與心思，似乎都放在技法上，變成形式主宰內容。俄國文學巨人杜斯妥耶夫斯基的《罪與罰》，主人翁羅廸亞殺人後，雖然逃離了法網，但內心的徬徨與痛苦卻像一片天網，把他困於苦孽的淵谷，不得安寧。這是一條由煉獄通往天國的路，歷劫萬難，最後宗教信仰帶他走出萬惡兇牢，靈魂重生，這便是 atonement。 

貪食、色慾、貪婪、傷悲、暴怒、自負、傲慢，是為七宗罪。briony作了虧心事，犯了罪，演變成無可挽回的悲劇，然而此片在優異的影音間，呈現不出沉重的罪，也感受不到深刻的懺。《罪與罰》永遠是巨人，《愛·誘·罪》卻不是大衛。