音樂雜講(８) ～ 波希米亞狂想曲

音樂無疆界 --- 雖然，現在本地流行樂壇，只有淺白上口的流行曲能生存，音樂大同變成音樂一同。

音樂世界，當然很大，而且年紀也不輕；貝多芬的音樂，今天看當然古典，但相對中國秦朝的楚樂，卻又年輕得很。音樂代代進化，數到今日，流行曲 - pop song當然佔據最大的音樂消費市場，而搖滾、古典、爵士三類型音樂，則始終穩守二三四位，並持續為流行曲灌注養份。

爵士與搖滾崛起於二十世紀，相互影響之餘，同時亦受著古典音樂的薰陶，推動音樂持續衍生變型，形成聽覺上的交叉感染；所謂「音樂大同」，應是個前進互動的世界吧。譬如曾頗受歡迎的克羅地亞鋼琴王子 maksim 的彈奏，便把古典樂流行化與現代化，並滲透點搖滾的張力。

rock music本來就是一種充滿前進與顛覆精神的音樂類型，有些搖滾樂手更抱住與建制「對著幹」的態度，是以在音樂精神上搖擺樂總能保持一份開放、樂於吸收其他音樂類型的態度。對古典音樂，搖擺樂亦作出持續的融攝；例如上世紀 queen的大名鼎鼎之作 "bohemian rhapsody"，便把古典歌劇元素溶入搖滾化的格式中，展現動人心魂的氣魄，一舉征服世界樂迷。

如前述，六十年代末期英國出現了一派歌曲結構複雜、長篇大論的 progressive rock音樂浪潮，及至七十年代中葉某部份這類前衛搖擺份子，以浮華古典樂結合搖滾，歌曲旋律亦向較為流行化的路線轉進，有些樂隊更會穿上誇張而 glam 味十足、充滿皇室氣息的華衣美服，queen便是其中一個廣為人熟悉的代表。

(tbc)

p.s. 多年前王菲演唱會中，竇唯亦玩過 "bohemian rhapsody"，聽起來有點「東一忽、西一忽」的無力感覺。中段的歌劇式對唱，由各伴唱現場演繹，顯得過分小心奕奕，缺乏雄壯的氣勢，像一個怕跌的人在表演平行木，如何能優美？要知道，就連queen 現場演出時，這段歌劇都只會播出原先錄好的聲帶，因為他們能準確掌握分寸，明白到甚麼叫吃力不討好。

似乎竇唯當時的心態，比 queen 的衣著更浮誇！